ការរចនាគ្រឿងអលង្ការតែងតែទាក់ទងនឹងសាវតាប្រវត្តិសាស្រ្តមនុស្សធម៌និងសិល្បៈនៃយុគសម័យជាក់លាក់មួយនិងការផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍវិទ្យាសាស្ត្រនិងបច្ចេកវិទ្យានិងវប្បធម៌និងសិល្បៈ។ ឧទាហរណ៍ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈលោកខាងលិចកាន់កាប់ទីតាំងសំខាន់មួយនៅក្នុងទីក្រុង Byzantine, Baroque, Rococo រចនាប័ទ្ម។
រចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការប៊ីហ្សីនទីន
ចរិត: មាសបើកចំហមាសនិងប្រាក់ដែលមានប្រាក់ត្បូងពេជ្រប៉ូឡូញដែលមានពណ៌សាសនារឹងមាំ។
ចក្រភពប៊ីហ្សីនទីនដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាចក្រភពរ៉ូម៉ាំងខាងកើតត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារការធ្វើពាណិជ្ជកម្មទ្រង់ទ្រាយធំរបស់ខ្លួនក្នុងលោហៈដ៏មានតម្លៃនិងថ្ម។ ចាប់ពីថ្ងៃទី 4 ដល់សតវត្សទីដប់ប្រាំពីរសតវត្សរ៍មានទ្រព្យសម្បត្តិអធិរាជដ៏ធំសម្បើមហើយបណ្តាញពាណិជ្ជកម្មអន្តរជាតិដែលកំពុងពង្រីកខ្លួនបានផ្តល់លទ្ធភាពគ្រឿងអលង្ការដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកទទួលបានមាសនិងថ្មមានតម្លៃដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក។
ទន្ទឹមនឹងនេះបច្ចេកវិទ្យាកែច្នៃគ្រឿងអលង្ការនៃចក្រភពរ៉ូម៉ាំងខាងកើតក៏បានឈានដល់កម្ពស់ដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមកដែរ។ ស្ទីលសិល្បៈដែលទទួលមរតកពីទីក្រុងរ៉ូម។ នៅចក្រភពរ៉ូម៉ាំងចុងពូជដែលគ្រឿងអលង្ការពណ៌ថ្មីបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងសារៈសំខាន់នៃការតុបតែងលរបស់ត្បូងបានចាប់ផ្ដើមលើសពីមាសហើយនៅពេលជាមួយគ្នានេះដែរអេលីនក៏ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយផងដែរ។
គ្រោងមាសនិងប្រាក់គឺជាលក្ខណៈសំខាន់មួយនៃគ្រឿងអលង្ការរបស់ប៊ីហ្សីន។ បច្ចេកទេសកែច្នៃមាសដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៅក្នុងប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងដែលត្រូវបានគេហៅថាការប្រើមាសដែលមានគ្រោងនឹងធ្វើឱ្យមានលក្ខណៈឆ្ងាញ់និងមានប្រសិទ្ធិភាពខ្លាំងដែលមានលក្ខណៈប្រជាប្រិយភាពក្នុងរយៈពេលយូរពីសតវត្សរ៍ទី 3 នៃគ។ ស។
នៅសតវត្សរ៍ទី 10 នៃការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មបច្ចេកទេសរបស់ប៊្លុកលីនបានបង្កើតឡើង។ គ្រឿងអលង្ការ Byzantine បាននាំមកនូវការអនុវត្តបច្ចេកទេសនេះដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការផ្ទុះលំនាំដែលបានឈប់ដោយផ្ទាល់ទៅក្នុងសំបកកង់ដែកចូលក្នុងវាដើម្បីធ្វើឱ្យរូបភាពលេចធ្លោនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយដែលបានស្រោមស្ងាញ់ដែលមាន zenith របស់វា។
គ្រឿងអលង្ការពណ៌ធំ ៗ កំណត់។ ការងារត្បូងពេជ្ររបស់ប្រដាប់ប្រដាប៉ូលីសដែលមានរាងដូចឆ្អឹងខ្នងដែលមានរាងសំប៉ែតដែលមានរាងសំប៉ែតដែលមានរាងសំប៉ែត។
ជាមួយនឹងពណ៌ខាងសាសនារឹងមាំ។ ដោយសារតែរចនាប័ទ្មសិល្បៈរបស់ប៊ីហ្សីនទីនមានប្រភពចេញពីគ្រីស្ទសាសនាដូច្នេះឈើឆ្កាងឬសត្វខាងវិញ្ញាណអាចមានជាទូទៅនៅក្នុងគ្រឿងអលង្ការបែបប្រដាប់ប្រដារបែបនោះ។
រចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការគ្រឿងអលង្ការរយៈពេលដ៏ចម្លែក
លក្ខណៈ: មហាភាពដ៏អស្ចារ្យ, រស់រវើក, រឹងមាំនិងអស្ចារ្យ, ខណៈដែលការហូរហៀរជាមួយនឹងភាពឧឡារិកនិងអភិជនភាពប្រណីតនិងភាពអស្ចារ្យ
រចនាប័ទ្មដ៏ចម្លែកដែលបានចាប់ផ្តើមនៅប្រទេសបារាំងក្នុងអំឡុងពេលនៃ Louis XIV គឺពិតជាត្រឹមត្រូវនិងអស្ចារ្យ។ នៅពេលនោះវាមានរយៈពេលនៃការអភិវឌ្ឍវិទ្យាសាស្ត្រធម្មជាតិនិងការរុករកពិភពលោកថ្មីការកើនឡើងនៃវណ្ណៈកណ្តាលអ៊ឺរ៉ុបការពង្រឹងរបបរាជានិយមកណ្តាលនិងការតស៊ូនៃចលនាកំណែទម្រង់។ ការរចនាដែលមានតំណាងច្រើនបំផុតនៃគ្រឿងអលង្ការដ៏ចម្លែកគឺSévnotដែលជាគ្រឿងអលង្ការ Bowkknot ដែលកើតនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី 17 ។ អ្នកនិពន្ធបារាំងលោក Madame de Sévigné (1626-96) បានធ្វើគ្រឿងអលង្ការប្រភេទនេះដែលមានប្រជាប្រិយភាព។
ខ្សែករូបភាពខាងលើបង្ហាញដេលដាក់តោតដែលជាដំណើរការធម្មតានៅក្នុងគ្រឿងអលង្ការដ៏ចម្លែក។ ការបាញ់ពណ៌ផ្សេងៗគ្នានៃមាសនៅលើមាសបានចាប់ផ្តើមនៅដើមសតវត្សរ៍ទី 17 ជាការច្នៃប្រឌិតបច្ចេកទេសរបស់អ្នកលក់គ្រឿងអលង្ការដោយហ្សង់តារា (1578-1644) ។
របៀបនៃគ្រឿងអលង្ការដ៏ចម្លែកជារឿយៗមានសោភ័ណភាព agora ដ៏រឹងមាំដែលមិនទាក់ទងនឹងការប្រើប្រាស់ទូលំទូលាយនៃ enamel ។ នេះគឺជានៅពេលដែលស្រោមពេអៀនប្រាណអាចត្រូវបានរកឃើញនៅលើផ្នែកខាងមុខនិងខាងក្រោយគ្រឿងអលង្ការ។
បច្ចេកទេសចម្រុះពណ៌នេះគឺសមស្របជាពិសេសក្នុងការបង្ហាញផ្កាហើយពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 17 មានផ្ការីកមួយដែលធ្វើឱ្យឈាមអ៊ឺរ៉ុបពេញហើយចងចាំ។ មានដើមកំណើតមកពីប្រទេសហូឡង់ផ្កានេះគឺជាការបើកសម្តែងនៅប្រទេសបារាំង: Tulip ។
នៅសតវត្សរ៍ទី 17 នេះផ្កាតុលីបគឺជានិមិត្តរូបនៃសង្គមខ្ពស់ហើយមានតម្លៃថ្លៃបំផុតអំពូល Tulip អំពូលអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរសម្រាប់វីឡាទាំងមូល។
តម្លៃនេះពិតជាមានរយៈពេលមួយដើម្បីពិពណ៌នាអំពីស្ថានភាពនេះដែលគេហៅថាពពុះគឺជាពពុះមួយដែលនឹងផ្ទុះឡើង។ មិនយូរប៉ុន្មានបន្ទាប់ពីពពុះត្រូវបានខូចតម្លៃនៃអំពូល Tulip បានចាប់ផ្តើមខ្ទឹមសដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "ពពុះ Tulip" ។
ក្នុងករណីណាក៏ដោយ Tulips បានក្លាយជាតារានៃគ្រឿងអលង្ការដ៏ចម្លែក។
ទាក់ទងនឹងការកំណត់នេះនៅតែជាពេលវេលាដែលពេជ្របានដាក់មាសហើយកុំមើលស្រាលដែកដែលបានប្រើសម្រាប់កំណត់ពេជ្រដោយសារតែត្បូងពេជ្រមាសបានក្លាយជាគ្រឿងអលង្ការដែលមានលក្ខណៈមិនសូវល្អនិងមិនសូវសាមញ្ញនៅក្នុងគ្រឿងអលង្ការបែបរ៉ាអូកាប៉ូ។
គ្រឿងអលង្ការនៃពេលនេះមួយចំនួនធំតារាងកាត់ពេជ្រកាត់ពេជ្រនោះគឺដុំដែកពេជ្រដែលមានជាតិឈើបានកាត់ផ្តាច់ចុងគឺជាពេជ្រដែលមានលក្ខណៈដំបូង។
ដូច្នេះគ្រឿងអលង្ការដ៏ចម្លែកជាច្រើននៅពេលអ្នកក្រឡេកមើលរូបថតនឹងឃើញថាត្បូងពេជ្រមើលទៅខ្មៅតាមពិតមិនមែនជាពណ៌របស់ពេជ្រទេប៉ុន្តែដោយសារតែផ្នែកនោះមិនមានតាមរយៈខ្លឹមសារនៃផ្នែកខាងមុខនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីផ្នែកខាងមុខដែលបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីផ្នែកខាងមុខ។ ដូច្នេះផ្ទាំងគំនូរក៏អាចមើលឃើញពេជ្រ "ខ្មៅ" ជាច្រើនដែរហេតុផលគឺស្រដៀងគ្នា។
នៅក្នុងសិប្បកម្មនៃរចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការ Baroque បង្ហាញពីលក្ខណៈដូចខាងក្រោមនេះ: មហាភាពរស់រវើក, រត់ខ្លាំង, ខណៈដែលការហូរហៀរជាមួយនឹងភាពប្រណីតនិងអភិជនដ៏ឧឡារិក, មិនសូវមានធម្មជាតិសាសនាតិចជាងធម្មជាតិ។ ផ្តោតលើទម្រង់នៃការអនុវត្តខាងក្រៅដោយសង្កត់ធ្ងន់លើទម្រង់នៃការផ្លាស់ប្តូរនិងបរិយាកាសនៃការបង្ហាញ។
នៅចុងរយៈពេលនៃការងារគឺមានទំនោរទៅរកភាពថោកទាបនិងមានពណ៌ហើយចាប់ផ្តើមមិនអើពើនឹងខ្លឹមសារនៃការផ្ចង់អារម្មណ៍នៃស៊ីជម្រៅនិងការសម្តែងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ រចនាបថដ៏ចម្លែករបស់ក្រុម Baroque បានបង្ហាញរចនាប័ទ្ម RoCoco ក្នុងទិដ្ឋភាពមួយចំនួន។
រចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការ Rococo
ចរិតលក្ខណៈ: ភាពជាស្ត្រី, ភាពទន់ភ្លន់, ភាពទន់, ពន្លឺ, រសជាតិឈ្ងុយឆ្ងាញ់, អាហារឆ្ងាញ់និងភាពស្មុគស្មាញ "C", -shaped, "S" -shaped ខ្សែកោង "S" ។
ចរិតលក្ខណៈ: ភាពជាស្ត្រី, ភាពទន់ភ្លន់, ភាពទន់, ពន្លឺ, រសជាតិឈ្ងុយឆ្ងាញ់, អាហារឆ្ងាញ់និងភាពស្មុគស្មាញ "C", -shaped, "S" -shaped ខ្សែកោង "S" ។
"Rococo" ពីពាក្យបារាំង Rocaille មានន័យថា Rock Rock ឬគ្រឿងតុបតែងលម្អហើយក្រោយមកព្រះបន្ទូលសំដៅទៅលើការតុបតែងថ្មនិងសំបករបស់ Musel ដែលជាលក្ខណៈនៃរចនាបថសិល្បៈ។ ប្រសិនបើរចនាប័ទ្មពិធីជប់លៀងគឺដូចជាបុរស, រ៉ូអូកូស្តារគឺដូចជាស្ត្រីដែរ។
ម្ចាស់ក្សត្រីម៉ារីនៃប្រទេសបារាំងគឺជាអ្នកគាំទ្រដ៏អស្ចារ្យនៃសិល្បៈ Rococo និងគ្រឿងអលង្ការ។
មុនពេលស្តេច Louis xv រចនាប័ទ្មដ៏ចម្លែកគឺជាប្រធានបទសំខាន់របស់តុលាការ, វាមានភាពស៊ីជម្រៅនិងបុរាណបរិយាកាសគឺអស្ចារ្យដើម្បីប្រាប់ពីអំណាចរបស់ប្រទេសមួយ។ នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី 18 ឧស្សាហកម្មទី 18 ឧស្សាហកម្មនិងពាណិជ្ជកម្មរបស់បារាំងបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំងហើយបានក្លាយជាប្រទេសដែលជឿនលឿនបំផុតនៅអឺរ៉ុបលើកលែងតែប្រទេសអង់គ្លេស។ ស្ថានភាពសង្គមនិងសេដ្ឋកិច្ចនិងវឌ្ឍនភាពនៃជីវិតនៃជីវិតសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍរបស់ RoCoco បានដាក់ចេញនូវមូលនិធិរបស់លោកនាយកានដ្ឋាននិងអភិជននៃប្រណីតដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈនៃការកើនឡើងដ៏ស្រស់ស្អាតនោះគឺជាការផ្តោតលើខ្សែអាត់ពណ៌ក្រហមនិងប្រសិទ្ធិភាពតុបតែងដ៏ស្រស់ស្អាតនិងស្រស់ស្អាត។ រចនាប័ទ្ម Rococo គឺពិតជាការបង្កើតបែបដ៏ចម្លែកបានកែប្រែលទ្ធផលដែលជាបន្ទាន់យ៉ាងខ្លាំង។
ស្តេច Louis XV បានទទួលជោគជ័យនៅថ្ងៃទី 1745 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1745 មួយថ្ងៃបានជួបប្រទះនឹងការគិតមមៃរបស់គាត់អស់រយៈពេលជាងម្ភៃឆ្នាំនេះគឺលោកស្រី Pompadous នេះគឺលោកស្រី Pompadour បានបើកស្ទីលរបស់ RoCoco នៃយុគសម័យថ្មី។
រចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការ Rococo ត្រូវបានកំណត់ដោយ: ស្ដើងពន្លឺពន្លឺស្រស់ស្អាតនិងល្អិតល្អន់តុបតែង, ខ្សែកោងរាងរាងរាងរាងរាងរាងរាងនិងរមូរនិងពណ៌ភ្លឺសម្រាប់សមាសភាពតុបតែង។
Rococo Art Dococto គូររចនាបទបែបចិនជាច្រើនដែលជាជនជាតិបារាំងមកពីខ្សែកោងទន់ប៉ែកប៉សឺឡែននិងតុចិននិងកៅអីអង្គុយដើម្បីទទួលបានការបំផុសគំនិត។
លំនាំមិនត្រូវបានត្រួតត្រាដោយរូបព្រះវៃឆ្លាតដែលនិមិត្តសញ្ញាសាសនានិងវចនាធិប្បាយប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែដោយធាតុធម្មជាតិមិនស្មើគ្នាដូចជាស្លឹកមានកម្រងផ្កានិងវល្លិ។
ការបង្កើតរចនាប័ទ្ម Rococo ពិតជារចនាប័ទ្មដ៏ចម្លែកបានកែប្រែដោយចេតនាបានកែប្រែលទ្ធផលដែលជៀសមិនរួច។ ចង់ដឹងបន្ថែមអំពីរចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការគ្រឿងអលង្ការនិងមិត្តក្បាច់សិល្បៈសិល្បៈដែលបានណែនាំឱ្យមើលឃើញខ្សែភាពយន្តតំណាង "អ្នកសម្តែងដ៏អស្ចារ្យបំផុត" ។ ខ្សែភាពយន្តទាំងមូលពីគ្រឿងអលង្ការដើម្បីស្លៀកពាក់តុបតែងខាងក្នុងគឺបង្ហាញយ៉ាងខ្លាំងនូវលក្ខណៈនិងភាពទាក់ទាញនៃរចនាបថ RoCoco ។
គ្រឿងអលង្ការបែបរ៉ាអូកូតូត្រូវបានផលិតឡើងដោយមានចំនួនដ៏ច្រើននៃការកើនឡើងត្បូងពេជ្រដែលបានកំណត់ដោយមូលដ្ឋានរាបស្មើនិងផ្នែករាងត្រីកោណ។
រចនាបថផ្នែកនេះនៅតែមាននៅក្នុងបរិបទរហូតដល់ឆ្នាំ 1820 នៅពេលដែលវាត្រូវបានជំនួសដោយការកាត់បន្ថយអណ្តូងរ៉ែចាស់ប៉ុន្តែមិនដែលបាត់ខ្លួនទាំងស្រុងទេហើយថែមទាំងរីករាយនឹងការរស់ឡើងវិញនៅទសវត្សឆ្នាំ 1920, ជាង 100 ឆ្នាំក្រោយ។
ឧស្សាហកម្មគ្រឿងអលង្ការបានរងផលប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដោយការផ្ទុះឡើងនៃបដិវត្តបារាំងនៅឆ្នាំ 1789 ។ បន្ទាប់មកបុរសតូចម្នាក់មកពីទីក្រុងស៊ីស៊ីបានក្លាយជាអធិរាជបារាំងហើយនោះគឺណាប៉ូលេអុង។ គាត់បានប្រាថ្នាយ៉ាងខ្លាំងចំពោះអតីតកាលនៃចក្រភពរ៉ូមនិងរចនាបថរ៉ូកូកូស្ត្រីបានដកថយបន្តិចម្តង ៗ ពីដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្ត្រ។
នៅខាងលើរចនាប័ទ្មគ្រឿងអលង្ការអាថ៌កំបាំងនិងស្រស់ស្អាតជាច្រើនពួកគេមានស្ទីលខុសៗគ្នាប៉ុន្តែក៏អនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សម្នាក់មានអារម្មណ៍ថាមួយឬផ្សេងទៀតជាពិសេសជាពិសេសនៅទីក្រុង Baroque និង Rococo - តុលាការ Baroque, Rococo ស្រស់ស្អាត។ ប៉ុន្តែក្នុងករណីណាក៏ដោយរចនាបថសិល្បៈរបស់ពួកគេបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់អ្នករចនាចាប់តាំងពីពេលនោះមក។
ពេលវេលាក្រោយ: ធ្នូ -2013-2024